NRD Начало
Четвъртък, 27 Март 2025
Начало Авансцена Всяка част от Народния театър се превръща в сцена, светила от миналото проговарят...
2813
Авансцена

Всяка част от Народния театър се превръща в сцена, светила от миналото проговарят...

Живата игра на четири поколения актьори от настоящия екип на най-големия ни театър се преплита със звукова реалност и историята на самата сграда. „Историята на театъра е нашата история. В „Безкрайните сцени“ участват Михаил Петров, Гергана Змийчарова, Велислав Павлов, Параскева Джукелова, Павлин Петрунов и Валерия Георгиева/Антония Здравкова.

| 25 Март 2025, 18:50 ч.
Всяка част от Народния театър се превръща в сцена, светила от миналото проговарят...
Всяка част от Народния театър се превръща в сцена, светила от миналото проговарят...
Снимка © DFA

Представлението „Безкрайните сцени“ показва, че всяка част от Народния театър може да бъде превърната в сцена, видя екип на . Историята на най-голямата ни трупа е предадена под формата на диалог между едно момиче, което сякаш чрез машина на времето влиза в „контакт“ със светила от миналото, сред които Адриана Будевска, Николай Масалитинов, Константин Кисимов, Олга Кирчева, Ирина Тасева, Кръстьо Сарафов, Апостол Карамитев...

Произведения на Фредерик Шопен ще звучат в рецитал на пианистката Михаела Михайлова на 23 януари.

Соня Йончева посвещава най-актуалния си международен проект – Geor

Лили Иванова ще участва за първи път в програмата на „Франкофоли

Документален филм разказва за живота и професионалния път на журналиста Милен Цветков.

Пр

Няма нищо по-хубаво от това да работим заедно и да създаваме една положителна картина, каза

Живата игра на четири поколения актьори от настоящия екип на най-големия ни театър се преплита със звукова реалност и историята на самата сграда. В продължение на час и половина, публиката се движи през различни пространства, водена от гласове, аудиосцени, откъси от театрални спектакли и малки пърформънси.

„Историята на театъра е нашата история. Ние идваме в тази сграда, както са идвали нашите предци и продължаваме тяхната история като зрители и като артисти. Театърът като химерно изкуство може да бъде пресъздаден, може да бъде съживен чрез гласовете – това беше първоначалната ни концепция. Гласовете, освен че пазят емоциите, пресъздават епохата по един много специфичен начин – чрез говора, чрез интонацията, чрез начина, по който хората в различните години са произнасяли думите, чрез начина, по който говорят“, казва в интервю режисьорът и драматург на проекта – Мартина Новакова.

В „Безкрайните сцени“ участват Михаил Петров, Гергана Змийчарова, Велислав Павлов, Параскева Джукелова, Павлин Петрунов и Валерия Георгиева/Антония Здравкова. „Никога не бяхме правили имерсивно представление с актьори, които се занимават с по-традиционен вид театър. В този случай работихме с актьори, които имат изключително дълъг опит, но не в този формат, но искам да подчертая, че всички бяха невероятни“, коментира в интервю Мигел Валентин, режисьор и драматург.

По думите му, за публиката да влезе в сградата на Народния театър е все едно да влезе в нейната история, или в историята на България. Променадният спектакъл припомня решаващи моменти – откриването на сградата през 1907 г., пожарът през 1923 г., бомбардировките през 1944 г., разкривайки драматургичната и езиковата му трансформация. „Това е покана към зрителите да се превърнат в участници, да преживеят пространството по нов начин“, допълва Мартина Новакова. Сценографията и костюмите са на Розина Макавеева, композитор и аудиодизайнер е Емилиян Гацов-Елби.

Режисьорите и драматурзи Мартина Новакова и Мигел Валентин в интервю – за идеята да разкажеш историята на Народния театър чрез разговор на едно дете със светилата на трупата в цялата 120-годишна история, за значението на сградата и нейната уникалност, трудно ли е да се пречупят традиционно играещи актьори за такъв формат, необходима ли е специална подготовка за зрителите.

Нови творби, попълващи фонда на Художествена галерия (ХГ) „Жорж Папазов” в Ямбол, ще

Морски парк във френския град Антиб слага край на шоупрограмата си с косатки, която прави от пове

Комедията "Брачен договор" поставя в Ловеч руският режисьор Олег Степанов.

Премиерата на

През 2025 г. искам да видя по-голяма разпознаваемост на българското изкуство по света. Както и по

С концерт на квартет към Пловдивската опера започна Пролетният салон на изкуствата, организиран о

В този спектакъл звучат гласовете на едни от най-големите български актьори в цялата история на театъра, над 100 години назад. Какво е Вашето отношение към тези личности, много от които са позабравени? Как направихте подбора? 

Мартина Новакова: Нашата идея е, че историята на театъра е нашата история. И ние идваме в тази сграда, както са идвали нашите предци, и продължаваме тяхната история като зрители, и като артисти. Театърът като химерно изкуство може да бъде пресъздаден, може да бъде съживен чрез гласовете – това беше първоначалната ни концепция. 

Гласовете, освен, че пазят емоциите, пресъздават епохата по един много специфичен начин – чрез говора, чрез интонацията, чрез начина, по който хората в различните години са произнасяли думите, по начина, по който говорят...

Решихме да направим едно проучване, като най-трудната част от него беше именно подборът. Тъй като е много трудно да избереш кой артист е по-важен от другия, подборът не беше на този принцип, а по-скоро искахме да чуем различни гледни точки и различни преживявания в този театър и гласове от наистина  всички епохи.

В нашия екип има артисти от четири поколения. Това беше много важно за нас. Всъщност, и техните гласове играят с всички останали актьори от миналото, от тази 120-годишна история на Народния театър.

Мигел Валентин: Нещо, което ме впечатлява, е, че Народният театър има много подразделения и работи по много сложен начин – като голяма машина с много различни части. И е машина, която работи от много време. Изключително впечатляващо е, че част от механизмите са отпреди 70 или повече години. И това е доказателство, че в сградата има този механизъм, който работи от толкова много време и все още продължава да работи.

Какво значение има сградата и нейната уникалност в един такъв проект?

Мигел Валентин: Мисля, че Народният театър „Иван Вазов“ е изпълнен с истории и това се вижда в момента, в който го погледнеш, и още повече – когато влезеш в него. Мисля, че за публиката да влезе в сградата, е все едно да влезе в нейната история и в историята на тази страна, по един или друг начин.

Мисля, че историята на една страна е историята на нейната художествена измислица, тоест, на нейните истории, на нейната литература. Така че, когато влезеш в това аудио, в това преживяване, започваш да си част от него.

Преднамерен ли е този подход, който сте избрали – да има един своеобразен диалог между едно малко момиченце и едни вече заминали си, но толкова големи личности? 

Мартина Новакова: Да, беше преднамерено. Всъщност, цялата история е как се вижда театърът през погледа на едно дете. Ние сме много загрижени за това как младежката публика е посрещана в театъра и какви зрители ще бъдат те в бъдеще. За нас е много важно те да заобичат театъра от малки.

Тази сграда, която е много величествена, понякога може да бъде малко плашеща. Точно заради това, главната ни героиня иска да влезе в нея. В историята ни се разказва, че дядо , който работи тук, не я пуска да влезе, защото, влезе ли веднъж в театъра, повече никога няма да може да излезе от него. Тоест, ще се влюби и ще остане тук завинаги. Това е много класическа история, валидна за много артисти във всякакви времена.

Коя избрахте децата-актьори?

Мартина Новакова: Актрисите са две – Валерия Георгиева и Антония Здравкова, които се редуват в ролята. С Валерия работих за първи път преди две години в „Квадрат 500“, в представлението „Дъщерята на рамкьора“. И там тя се справи чудесно с тази много трудна задача невинаги да играе, ами да обитава пространството.

Беше удоволствие да работим и с двете деца. По време на много репетиции си казвах, че те са като вдъхновение и за двама ни с Мигел, защото само чрез техния поглед мислим, че можем да преоткрием театъра и отново да се запитаме какво е той.

„Как си представяш сцената?“ е въпрос, който задаваме през цялото време, защото не искаме никога да губим това умение – да си представяме всички възможности, които може да има това театрално пространство.

Мигел Валентин: Никога не бяхме правили имерсивно представление с актьори, които се занимават с по-традиционен вид театър. Тук, в този случай, работихме с актьори, които имат изключително дълъг опит, но не непременно в този вид театър, този формат. Така че мисля, че дори, ако в същия проект бяхме работили с испански актьори, които също са много специализирани в различен вид татър, може би, щеше да бъде същият процес, не много различен. Искам да добавя, че тези актьори, с които имахме честта да работим, са невероятни.

Трудно ли е да се пречупят едни традиционно играещи актьори за такъв формат?

Мигел Валентин: Да. Но и обратният път е труден. И за тях беше трудно да общуват с нас, да говорят с нас за начина, по който те играят и възприемат театъра, така че да можем да имаме истински диалог. Опитът им в театъра прави така, че много места, които не са сцена, се превръщат в такава.

Какво е важно да знае един зрител, който идва на такъв тип спектакъл – променаден?

Мартина Новакова: Трябва да дойде възможно най-готов да участва, да се остави на преживяването. Да знае, че нищо страшно няма да се случи. В случая – да бъде удобно облечен за разходка, защото имаме дълги изкачвания и доста движение. Но нищо не е прекалено. Просто, трябва да дойде възможно най-отворен и възможно най-готов да преживява и да играе, което може би е най-важно от всичко.

Репортери – Даниел Димитров, Гергана Николова
Оператори – Борислав Бориславов, Даниел Димитров
Монтаж – Валя Ковачева

Не пропускайте важните новини от деня. Последвайте ни в Google News Showcase
Бъдете информани с нашите тематични бюлетини:
Получавайте всеки ден най-вълнуващите новини от рубриката във входящата си поща. Допълнителна информация за регистрацията и процедурата за доставка и анулиране (отмяна) можете да получите в нашият раздел NRD Бюлетини или, като натиснете на връзката или по-долу.
Шест в 6: Нашият сутрешен бюлетин
Получавайте шестте най-важни културни събития за деня, всяка сутрин в 6:00 ч.
От понеделник до петък от нашия редактор Виолета Караянева
ОЩЕ ОТ РУБРИКАТА
Сигнал до държавата за затворената си сцена дават с фотоизложба от Драматичен театър „Невена Коканова“
С фотоизложба ямболският Драматичен театър „Невена Коканова“ сигнализира държавата за проблема със затворената си сцена. Експозицията е озаглавена двояко „С&lsqu ...
Автопортрети на художничката Мара Чорбаджийска са показани в изложба
С изложбата „Автопортрети“ за пореден път в казанлъшкия Литературно-художествен музей „Чудомир“ напомниха за творчеството и таланта на съпругата на своя пат ...
Снимките на продължението на "Страстите Христови" ще започнат през август
Мел Гибсън ще започне снимките на дългоочакваното продължение на филма "Страстите Христови" през август, писа електронното издание на "Варайъти". Продукцията, която ще е посветена ...
Мащабният проект „Глад“ на Казанлъшката художествена галерия ще бъде продължен в Националния военноисторически музей през май
Продължение на проекта „Глад“ на Казанлъшката художествена галерия, който показва творби на 23-ма съвременни артисти на различни локации в града, ще бъде представено в ...
Прожекцията „Поезията на 90-те оживява“ гостува в Свищов
Прожекция на кратки поетични филми „Поезията на 90-те оживява“ гостува в Свищов. Събитието ще се състои на 3 април в Първо българско народно читалище „Еленка и Ки ...
ОЩЕ ОТ ДНЕС
Сигнал до държавата за затворената си сцена дават с фотоизложба от Драматичен театър „Невена Коканова“
С фотоизложба ямболският Драматичен театър „Невена Коканова“ сигнализира държавата за проблема със затворената си сцена. Експозицията е озаглавена двояко „С&lsqu ...
Изложба в Лондон проследява един век от историята на плуването
От златен олимпийски медал до червения бански костюм на Памела Андерсън от "Спасители на плажа" - тази седмица в лондонския Музей на дизайна се открива изложба, посветена на плуван ...
Автопортрети на художничката Мара Чорбаджийска са показани в изложба
С изложбата „Автопортрети“ за пореден път в казанлъшкия Литературно-художествен музей „Чудомир“ напомниха за творчеството и таланта на съпругата на своя пат ...
Снимките на продължението на "Страстите Христови" ще започнат през август
Мел Гибсън ще започне снимките на дългоочакваното продължение на филма "Страстите Христови" през август, писа електронното издание на "Варайъти". Продукцията, която ще е посветена ...
Актрисата Фани Ардан свидетелства в защита на Жерар Депардийо
Актрисата Фани Ардан се изправи пред съда в Париж, призована като свидетел на защитата в процеса срещу Жерар Депардийо за предполагаеми сексуални посегателства срещу две жени на сн ...
Тикер в 16:00 ч.
С фотоизложба ямболският Драматичен театър „Невена Коканова“ сигнали ...
Начало Авансцена
2813
Авансцена

Всяка част от Народния театър се превръща в сцена, светила от миналото проговарят...

Живата игра на четири поколения актьори от настоящия екип на най-големия ни театър се преплита със звукова реалност и историята на самата сграда. „Историята на театъра е нашата история. В „Безкрайните сцени“ участват Михаил Петров, Гергана Змийчарова, Велислав Павлов, Параскева Джукелова, Павлин Петрунов и Валерия Георгиева/Антония Здравкова.

| 25 Март 2025, 18:50 ч.
СЛУШАЙТЕ НОВИНАТА
Всяка част от Народния театър се превръща в сцена, светила от миналото проговарят...
Всяка част от Народния театър се превръща в сцена, светила от миналото проговарят...
Снимка © DFA

Представлението „Безкрайните сцени“ показва, че всяка част от Народния театър може да бъде превърната в сцена, видя екип на . Историята на най-голямата ни трупа е предадена под формата на диалог между едно момиче, което сякаш чрез машина на времето влиза в „контакт“ със светила от миналото, сред които Адриана Будевска, Николай Масалитинов, Константин Кисимов, Олга Кирчева, Ирина Тасева, Кръстьо Сарафов, Апостол Карамитев...

Живата игра на четири поколения актьори от настоящия екип на най-големия ни театър се преплита със звукова реалност и историята на самата сграда. В продължение на час и половина, публиката се движи през различни пространства, водена от гласове, аудиосцени, откъси от театрални спектакли и малки пърформънси.

„Историята на театъра е нашата история. Ние идваме в тази сграда, както са идвали нашите предци и продължаваме тяхната история като зрители и като артисти. Театърът като химерно изкуство може да бъде пресъздаден, може да бъде съживен чрез гласовете – това беше първоначалната ни концепция. Гласовете, освен че пазят емоциите, пресъздават епохата по един много специфичен начин – чрез говора, чрез интонацията, чрез начина, по който хората в различните години са произнасяли думите, чрез начина, по който говорят“, казва в интервю режисьорът и драматург на проекта – Мартина Новакова.

В „Безкрайните сцени“ участват Михаил Петров, Гергана Змийчарова, Велислав Павлов, Параскева Джукелова, Павлин Петрунов и Валерия Георгиева/Антония Здравкова. „Никога не бяхме правили имерсивно представление с актьори, които се занимават с по-традиционен вид театър. В този случай работихме с актьори, които имат изключително дълъг опит, но не в този формат, но искам да подчертая, че всички бяха невероятни“, коментира в интервю Мигел Валентин, режисьор и драматург.

По думите му, за публиката да влезе в сградата на Народния театър е все едно да влезе в нейната история, или в историята на България. Променадният спектакъл припомня решаващи моменти – откриването на сградата през 1907 г., пожарът през 1923 г., бомбардировките през 1944 г., разкривайки драматургичната и езиковата му трансформация. „Това е покана към зрителите да се превърнат в участници, да преживеят пространството по нов начин“, допълва Мартина Новакова. Сценографията и костюмите са на Розина Макавеева, композитор и аудиодизайнер е Емилиян Гацов-Елби.

Режисьорите и драматурзи Мартина Новакова и Мигел Валентин в интервю – за идеята да разкажеш историята на Народния театър чрез разговор на едно дете със светилата на трупата в цялата 120-годишна история, за значението на сградата и нейната уникалност, трудно ли е да се пречупят традиционно играещи актьори за такъв формат, необходима ли е специална подготовка за зрителите.

В този спектакъл звучат гласовете на едни от най-големите български актьори в цялата история на театъра, над 100 години назад. Какво е Вашето отношение към тези личности, много от които са позабравени? Как направихте подбора? 

Мартина Новакова: Нашата идея е, че историята на театъра е нашата история. И ние идваме в тази сграда, както са идвали нашите предци, и продължаваме тяхната история като зрители, и като артисти. Театърът като химерно изкуство може да бъде пресъздаден, може да бъде съживен чрез гласовете – това беше първоначалната ни концепция. 

Гласовете, освен, че пазят емоциите, пресъздават епохата по един много специфичен начин – чрез говора, чрез интонацията, чрез начина, по който хората в различните години са произнасяли думите, по начина, по който говорят...

Решихме да направим едно проучване, като най-трудната част от него беше именно подборът. Тъй като е много трудно да избереш кой артист е по-важен от другия, подборът не беше на този принцип, а по-скоро искахме да чуем различни гледни точки и различни преживявания в този театър и гласове от наистина  всички епохи.

В нашия екип има артисти от четири поколения. Това беше много важно за нас. Всъщност, и техните гласове играят с всички останали актьори от миналото, от тази 120-годишна история на Народния театър.

Мигел Валентин: Нещо, което ме впечатлява, е, че Народният театър има много подразделения и работи по много сложен начин – като голяма машина с много различни части. И е машина, която работи от много време. Изключително впечатляващо е, че част от механизмите са отпреди 70 или повече години. И това е доказателство, че в сградата има този механизъм, който работи от толкова много време и все още продължава да работи.

Какво значение има сградата и нейната уникалност в един такъв проект?

Мигел Валентин: Мисля, че Народният театър „Иван Вазов“ е изпълнен с истории и това се вижда в момента, в който го погледнеш, и още повече – когато влезеш в него. Мисля, че за публиката да влезе в сградата, е все едно да влезе в нейната история и в историята на тази страна, по един или друг начин.

Мисля, че историята на една страна е историята на нейната художествена измислица, тоест, на нейните истории, на нейната литература. Така че, когато влезеш в това аудио, в това преживяване, започваш да си част от него.

Преднамерен ли е този подход, който сте избрали – да има един своеобразен диалог между едно малко момиченце и едни вече заминали си, но толкова големи личности? 

Мартина Новакова: Да, беше преднамерено. Всъщност, цялата история е как се вижда театърът през погледа на едно дете. Ние сме много загрижени за това как младежката публика е посрещана в театъра и какви зрители ще бъдат те в бъдеще. За нас е много важно те да заобичат театъра от малки.

Тази сграда, която е много величествена, понякога може да бъде малко плашеща. Точно заради това, главната ни героиня иска да влезе в нея. В историята ни се разказва, че дядо , който работи тук, не я пуска да влезе, защото, влезе ли веднъж в театъра, повече никога няма да може да излезе от него. Тоест, ще се влюби и ще остане тук завинаги. Това е много класическа история, валидна за много артисти във всякакви времена.

Коя избрахте децата-актьори?

Мартина Новакова: Актрисите са две – Валерия Георгиева и Антония Здравкова, които се редуват в ролята. С Валерия работих за първи път преди две години в „Квадрат 500“, в представлението „Дъщерята на рамкьора“. И там тя се справи чудесно с тази много трудна задача невинаги да играе, ами да обитава пространството.

Беше удоволствие да работим и с двете деца. По време на много репетиции си казвах, че те са като вдъхновение и за двама ни с Мигел, защото само чрез техния поглед мислим, че можем да преоткрием театъра и отново да се запитаме какво е той.

„Как си представяш сцената?“ е въпрос, който задаваме през цялото време, защото не искаме никога да губим това умение – да си представяме всички възможности, които може да има това театрално пространство.

Мигел Валентин: Никога не бяхме правили имерсивно представление с актьори, които се занимават с по-традиционен вид театър. Тук, в този случай, работихме с актьори, които имат изключително дълъг опит, но не непременно в този вид театър, този формат. Така че мисля, че дори, ако в същия проект бяхме работили с испански актьори, които също са много специализирани в различен вид татър, може би, щеше да бъде същият процес, не много различен. Искам да добавя, че тези актьори, с които имахме честта да работим, са невероятни.

Трудно ли е да се пречупят едни традиционно играещи актьори за такъв формат?

Мигел Валентин: Да. Но и обратният път е труден. И за тях беше трудно да общуват с нас, да говорят с нас за начина, по който те играят и възприемат театъра, така че да можем да имаме истински диалог. Опитът им в театъра прави така, че много места, които не са сцена, се превръщат в такава.

Какво е важно да знае един зрител, който идва на такъв тип спектакъл – променаден?

Мартина Новакова: Трябва да дойде възможно най-готов да участва, да се остави на преживяването. Да знае, че нищо страшно няма да се случи. В случая – да бъде удобно облечен за разходка, защото имаме дълги изкачвания и доста движение. Но нищо не е прекалено. Просто, трябва да дойде възможно най-отворен и възможно най-готов да преживява и да играе, което може би е най-важно от всичко.

Репортери – Даниел Димитров, Гергана Николова
Оператори – Борислав Бориславов, Даниел Димитров
Монтаж – Валя Ковачева

Към първа страница Новини
Бъдете информани с нашите
тематични бюлетини:
Получавайте всеки ден най-вълнуващите новини от рубриката във входящата си поща. Допълнителна информация за регистрацията и процедурата за доставка и анулиране (отмяна) можете да получите в нашият раздел NRD Бюлетини или, като натиснете на връзката или по-долу.
Шест в 6:
Нашият сутрешен бюлетин
Получавайте шестте най-важни културни събития за деня, всяка сутрин в 6:00 ч. От понеделник до петък от нашия редактор Виолета Караянева
ОЩЕ ОТ РУБРИКАТА
Сигнал до държавата за затворената си сцена дават с фотоизложба от Драматичен театър „Невена Коканова“
Автопортрети на художничката Мара Чорбаджийска са показани в изложба
Снимките на продължението на "Страстите Христови" ще започнат през август
Мащабният проект „Глад“ на Казанлъшката художествена галерия ще бъде продължен в Националния военноисторически музей през май
Прожекцията „Поезията на 90-те оживява“ гостува в Свищов
Още от рубриката
ВРЕМЕ ЗА ЧЕТЕНЕ
   
Време за четене - месец Март
Препоръчани заглавия
ОЩЕ НОВИНИ
Авансцена
Сигнал до държавата за затворената си сцена дават с фотоизложба от Драматичен театър „Невена Коканова“
Тонът на времето
Изложба в Лондон проследява един век от историята на плуването
Авансцена
Автопортрети на художничката Мара Чорбаджийска са показани в изложба
Още новини
ГОРЕ
Не изполваме интернет бисквитки. Не събираме лични данни и не споделяме такива с трети страни.
Не прилагаме проследяващи или наблюдаващи маркетингови/рекламни системи.

NRD2 Култура © 2025 Всички права запазени. Програма на NRD. Издател Nachrichtenabteilung DRF.
Публикуваното съдържание, текст, снимки и графики е защитено от Германското законодателство за Авторско право.
ГОРЕ
Не изполваме интернет бисквитки. Не събираме лични данни и не споделяме такива с трети страни. Не прилагаме проследяващи или наблюдаващи маркетингови/рекламни системи.


NRD2 Култура © 2025 Всички права запазени.
Издател Nachrichtenabteilung DRF.
Публикуваното съдържание, текст, снимки и графики е защитено от Германското законодателство за Авторско право.